机雕泛滥的时代，手工雕刻的价值何在？
在机雕泛滥的时代，纯手工雕刻还有存在的价值吗？不要问别人，请先停下你匆忙的脚步，用心的、仔细的看看这一件件有灵魂和温度的作品吧。
手工雕刻，是带有温度的艺术，是中国传统文化情愫的表达形式之一，也是具有精神故乡的具现化方式；在那双执着雕刀的手中，有温度、有信念、有传承，有一切在工业化时代逐渐被淡化却依旧在文化灵魂中存在的东西，它会一直温暖滋养着我们的心灵。
始于初心，终于匠心。手作技术，传承千年，是穿越自身的通道，是穿越时光的文化脉动。艺术创作真实又具体，正是一些看似平凡却反复较真的无数细节方能诞生美好，绝对不是一模一样滚滚而来的人偶。
手工艺的衰落源于对速度与产量的崇拜，而手工艺术未来的崛起将基于人们对于共同记忆与情感的滋养需求。
把每一件生长数百年甚至上千年的木头，与收藏者之间建立起情感沟通的，是每件独一无二的手工雕刻制作，而不是机器大生产。手工雕刻从技巧上代表的是耐心、灵气与细节，从情感和文明角度所代表的是上百代历史传承与溯源。
当手工艺人将自己全部的智慧和情感，通过手中的工具，将体温与领悟注入到每一件独一无二的木头上，按照自己的奇思妙想而穷工极巧，创作出具有唯一性的艺术臻品，这样强烈的创意与情感，收藏者通过作品也能产生共鸣。而现如今，真正能坚持做到手工雕刻创作的原创品牌屈指可数，倦勤愿意在这条艰难漫长的道路上，坚持下去。
精品的高贵灵魂在于手工，只要坚持原创手工艺术，真正将自己对艺术的虔敬之心灌注到作品之中，收藏者能够回馈的一定是赞誉与敬意。
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